Вместе с хорошей погодой вернулись три проблемы:
1) кондиционерные войны в офисе;
2) ночные крики во дворе;
3) курящие на балконе соседи.
Вместе с хорошей погодой вернулись три проблемы:
1) кондиционерные войны в офисе;
2) ночные крики во дворе;
3) курящие на балконе соседи.
Когда уже все эти фейсбуки, гуглы и ютюбы поймут, что лучший интерфейс — привычный интерфейс?..
Симпатично — я тут тоже недавно еду сфоткала. Пищу богов.
Это до того неприлично вкусно, что я облилась слюной, пока фотку обрабатывала.
Редкий случай, когда мы купили билеты, не дожидаясь объявления составов: мы знали, что девятого будет «Ленинградская симфония», а её хотели смотреть в любом случае. Прошлогодняя постановка с Екатериной Кондауровой и Игорем Колбом очень нас впечатлила — ну и, конечно, когда объявили составы, мы были рады узнать, что в «Ленинградской симфонии» будет танцевать Ульяна Лопаткина.
Впрочем, «Ленинградская симфония» шла третьим актом, а первым, как и в прошлом году, — «Барышня и хулиган».
Очень интересный (странное слово для балета)), живой спектакль. В роли Хулигана великолепен Илья Кузнецов. Мне вообще очень нравится этот артист, ни разу он меня не разочаровал. Всегда приятно смотреть на него; кажется, что он получает огромное удовольствие от сцены, что делает всё играючи; артистизм, понимание роли — фантастические. Роль Барышни очень достойно провела Елена Евсеева.
Второй акт — «Фортепианный концерт № 2 (Ballet Imperial)». Нет, я не устану повторять, что не люблю Баланчина. И не люблю, что его старательно запихивают во все щели. Однако я ожидала, что Оксана Скорик проведёт свой дебют по крайней мере ярко, ведь она при всех её недостатках яркая танцовщица. И... гм. Не знаю, что случилось. Валерия Мартынюк была очень мила в партии второй солистки, а вот Оксана... Мне всё время чудилось на её лице какое-то кислое выражение; казалось, она крайне не рада видеть своего партнёра (Тимура Аскерова), роль была оттанцована как-то по необходимости. Всё-таки не понимаю я Баланчина; мне не понравились ни балет, ни Оксана Скорик в главной партии.
К слову, в прошлом году вторым актом шёл «В ночи» — спектакль по меньшей мере красивый, да плюс ещё в нём выходили Алина Сомова, Ульяна Лопаткина, Евгений Иванченко, Данила Корсунцев... в общем, очень круто было.
Однако третий акт — гвоздь вечера, Ульяна Лопаткина в «Ленинградской симфонии». Ульяна не подвела. Её Девушка — утонченная, скорбная, сильная в своей слабости. Её партнёр, Андрей Ермаков, немного затерялся, к сожалению; Ульяна же весь спектакль держала внимание. Она сейчас ужасно худа, что не всегда хорошо смотрится, но подходит для этой роли. Спектакль прошёл очень мощно; я даже как-то расчувствовалась. После пресного Баланчина это был просто какой-то эмоциональный шторм.
Отдельно хочу поблагодарить оркестр под управлением Бориса Грузина. А в оркестре наше внимание привлекла фантастически начищенная туба :). Вот она:
Сверкала, как самовар :). А для контрасту рядом ещё располагалась какая-то чуть не позеленевшая волторна... в общем, всем тубам туба. Шикарная!
Если в следующем году будет «Ленинградская симфония», опять пойдём.
Первый день в Киеве у нас был более-менее спланирован заранее. Реперными точками были: прибытие, чек-ин в отеле и опера. Между прибытием и чек-ином предполагалось погулять по Верхнему городу, а между чек-ином и оперой — доспать недоспанное, потому что вставать нам нужно было в 4 утра.
В аэропорту было волшебно пусто, а мы заложили два часа на стояние в очередях. Везде прошли без проблем, и Слава (так получилось) первым поднялся на борт самолета :)...
Сегодня в первой половине дня в окна нашего офиса на Петроградке потянуло дерьмом. Да конкретно так! Притом, что офис на седьмом этаже. Славка сказал, что и на Комендантском тоже воняет. В четвёртом часу и на Фонтанке появилось объяснение.
На стойкий запах нечистот жалуются читатели «Фонтанки». Как отмечают горожане, в настоящий момент в Адмиралтейском, Московском и Центральном районах ощущается неприятный запах. Есть предположение, что это связано с органическими удобрениями, которые вывозят на поля в окрестностях Петербурга.
Мне живо представились орды злокозненных грузовиков, которые массово вывозят органические удобрения, видимо, откуда-то от Эрмитажа на поля в окрестности Петербурга...
Я боялась, что этот фильм окажется отталкивающим. Но он просто трудный. И что самое интересное, кажется очень правдивым и актуальным, хотя рассказывается в нём о загадочных событиях, происходивших в канун Первой мировой войны в небольшой немецкой деревне.
Фильм довольно длинный — больше двух часов. Чёрно-белый и страшно европейский: медлительный, монотонный, атмосферный, со скупыми диалогами. Но при всём этом, как ни странно, не скучный. Некоторые эпизоды чересчур затянуты, и можно успеть хорошенько позевать, но общее ощущение достаточно напряжённое.
Самое крутое в этом фильме — актёрская игра. Я обычно не люблю детей в кино, мало есть фильмов, в которых дети выглядят натурально, не наигранно. А здесь детей толпа — и все отличные.
Самое обидное в этом фильме — отсутствие ответов на вопросы. Причём, самые непонятные вещи произошли в самом конце. Когда пошли титры, Славка возмущенно заявил: «Да это какой-то мастер завязок!» — и был прав. Два с лишним часа нам неспешно и успешно подводили к... открытому финалу. То есть, я знала, что финал будет открытым, но не знала, насколько :).
Я не жалею, что потратила целый вечер на «мастерскую завязку», потому что она была мастерская. «Белая лента» — это одновременно и настоящее искусство, и очень острый фильм. О ханжестве, о невинной жестокости, о бессмысленных символах и сомнительной вере. Словно множество струн тронуто — и брошено замирать в тишине.
Отдельно хочу заметить, что птичку жалко.
Есть такая шутка: 20% людей, закончив мыть посуду, говорят: «Фффу, наконец-то всё!» А 80%, закончив мыть посуду, говорят: «Блин, ведь ещё сковородка!»
Я в этом году решила (впрочем, как обычно) начать цикл приведения всего в порядок с геснеревых. Закончила обновление эписций, разобралась с нематантусами и колериями, хирит осталось несколько штук, и я уже мысленно планирую приниматься за хойи. И тут: «Блин, ведь ещё колумнеи!»
Они, правда, живут в комнате ароидных (все остальные геснеревые — в коридоре). Вот думаю, не причислить ли их к ароидным по этому поводу...
Я не очень люблю интервью как жанр: редко какой автор способен красиво подать своего героя. И к этой книге, которая, по сути, построена на интервью, сначала отнеслась настороженно. Но Сания Давлекамова удивила меня — нет, не каким-то особенным мастерством, одни беспомощные «(смеется)» чего стоят... удивление вызвало безмерное восхищение, которым сочится вся книга. Я, конечно, не могла видеть Галину Уланову на сцене, да и в записи особенно не смотрела, однако к концу книги меня настолько заразили поклонением Улановой, что я теперь боюсь искать эти редкие записи, чтобы не разочароваться :).
Книга написана и издана с такой любовью, что это извиняет многое. Заголовок, имхо, неудачный — зато оформление безупречно. Вероятно, тем, кто интересовался жизнью и творчеством Галины Улановой раньше, книга покажется пустоватой, изобилующей повторами и нарочито беззубыми вопросами. Но для меня, только открывающей для себя великих балерин прошлого, она пришлась очень ко двору. Там есть и истории из жизни, над которыми можно поразмыслить, и философские вопросы (не обязательно поставленные напрямую), и интересные творческие нюансы. И, конечно, множество фотографий. Читать всё это легко, хотя временами больно — больно от зависти к тем, кто мог видеть Галину Уланову на сцене.
Балет, по сути, — музейное искусство, но его особенность в том, что он ещё лет 20 назад совершенно не поддавался консервации (да и сейчас поддаётся с большим трудом). И балетные эпохи уходят безвозвратно вместе с великими именами — сиволами этих эпох. Одно из этих имён — Галина Уланова. Её эпоха ушла, и эта книга — памятник ушедшему.