Интересный рассказ от первого лица.

Можно сказать, что сейчас я научился контролировать болезнь. Я знаю, что вспышки бывают весной и осенью, поэтому тщательно готовлюсь к этим временам года: стараюсь эмоционально не нагружать себя и не принимать близко к сердцу неприятные события. Главное — соблюдать режим, пить лекарства и придерживаться здорового образа жизни. Сон должен быть стабильным, по восемь-девять часов в сутки. Обязательно нужно заниматься спортом, хотя бы ходьбой, потому что лежачий образ жизни приводит к обострению заболевания.

Хорошие советы для всех :).

Вечер для меня сложился не очень удачно: я почему-то утомилась и ещё по дороге поняла, что мне будет сложно не спать под музыку :). Самое обидное, что одолевающий сон мало коррелирует с происходящим на сцене: мне может быть очень интересно, и всё равно глаза будут сами закрываться.

Однако на «Шопениане» я держалась неплохо (в отличие от Славы, который мирно просопел пару номеров). Евгений Иванченко был очень на месте: фактурный, надёжный; к сожалению, огромный бант даже на нём смотрится, на мой вкус, немного нелепо, но всё же Иванченко сцену собой украсил. Не прыжками, конечно, а просто собой :).



Понравилась Светлана Иванова: лёгкая, изящная, с очень естественной мимикой. Не понравилась Екатерина Чебыкина — имхо, угловатая (в руках), а главное, непонятно почему носившая всю дорогу маску необычаной восторженности... выглядело очень странно. И хороша была Анастасия Колегова — с лёгким прыжком, уверенной техникой, с вполне уместной отстранённой полуулыбкой. Возможно, её образу немного не хватало простоты (в хорошем смысле слова), которая была у Светланы Ивановой. В общем, девушки были очень разные на этот раз, каждая со своей манерой.







«Жар-птица» не мой любимый балет, признаться; там красивая, яркая картинка, но чисто на мой вкус каждая сцена примерно на треть длиннее, чем было бы хорошо.



У Екатерины Иванниковой был дебют в заглавной партии (по-моему, симпатичный). Роман Беляков и Виктория Брилёва чисто фактурно были очень милы, такие русские народные. Очень хорош Сослан Кулаев (Кащей Бессмертный). Больше ничего не могу сказать, потому что регулярно засыпала.









А на «Шехеразаде» мне повезло: я решила сразу подремать всю увертюру, зато потом совсем уже не спала. По поводу «Шехеразады» у нас со Славой впечатление совершенно разное. Мне очень понравилось (хотя я согласна с его замечаниям по разным частностям), а ему совсем не понравилось.





Я увидела историю любви. Уж не знаю, почему во мне всё так срезонировало... Да, Зверев для этой партии, возможно, недостаточно гибок. Но зато в прыжках и, особенно, вращениях он был очень-очень эффектен. И было понятно, почему он прыгает и вращается: его чувство искало себе выхода. Вообще, он был такой — настоящий мужчина: сильный, открытый.





Возможно, Вишнёва была недостаточно страстной. Она играла очень искреннее чувство, без пошлости, без задней мысли, которую я часто вижу у исполнительниц этой партии, которые из кожи вон лезут, изображая соблазнительность. Вообще, игра её была очень естественна. И, конечно, она очень сильно, пронзительно сыграла финал.





В исполнении этого дуэта я увидела много симпатичных нюансов. Всё было красиво, музыкально, эффектно. Славка возмущался, что Вишнёва не смогла партнёру двери распахнуть до конца — ну да, жалко... можно как-то страховать этот момент. Всё равно мне очень понравилось; это один лучших дуэтов, которые я видела.





Прекрасный Шахриар — конечно, Владимир Пономарёв. Мне кажется, у них с Вишнёвой удивительное сценическое взаимопонимание. Тоже прекрасный дуэт, с тонкими эмоциональными оттенками.





Очень понравились одалиски. Правда, они мне почти всегда нравятся. Я не очень внимательно смотрела программку и очень удивилась, увидев одалиской Викторию Брилёву, которая только что ходила, глаза в пол, в партии Царевны-Ненаглядной красы—:). Прекрасное выступление, как и у Юлии Кобзарь, и Златы Ялинич. Одалиски были украшением спектакля.







Дирижировал Гавриэль Гейне.



Очень удачный вечер. Ещё один подарок мне как поклоннице Дианы Вишнёвой.

...но не совсем — и это хорошо: ещё нет слепней и прочей дряни :).

А красота уже есть...

Если честно, я уж и не думала когда-нибудь увидеть снова Диану Вишнёву в классике, да ещё и трёхактной. Надо ли говорить, что мы немедленно купили билеты, как только пришли вести о том, что она собирается танцевать Никию. А когда объявили состав и оказалось, что Гамзатти будет танцевать Терёшкина... ну это просто сверхъестественная удача.



И действительно, хотя Виктория великолепно танцует и Никию, в партии Гамзатти она просто идеальна. Это Гамзатти очень умная и очень сильная. Она борется за того, кого полюбила (а она Солора почему-то полюбила), и имеет на это право. Я вдруг задумалась, почему Гамзатти вообще зовёт Никию к себе, ведь можно было с самого начала оставить всё разрулить папочке... но нет, эта Гамзатти не такая. И, конечно, она не может простить Никии своей секундной слабости, бегства от ножа... В финале первого акта у меня захватывало дух от того, что я вижу сейчас на сцене двух равновеликих артисток, у меня до сих пор в горле комок, когда я вспоминаю эту сцену.





В Гран па я от Терёшкиной ожидала большего. Всё было отлично, но я уверена, что она способна и на более эффектное исполнение. Рассчитываю его увидеть в июне ;).



Кимин Ким на мой невзыскательный вкус был в этой тройке главных героев слабым звеном. Правда, прыгал очень высоко; очень лёгкие, красивые жете. Поклонники его заходились восторгом и немало разогревали зал :). Но я не оценила его игры, его партнёрской работы — нет, он партнировал хорошо, технически, но не было во всём этом обаяния, отклика на партнёршу, а также подачи, искреннего любования балериной, которое, конечно, отодвигает танцовщика в тень, но зато делает незабываемыми дуэты. Ну, у всех свои сильные стороны; у Кима это — высота прыжков (действительно, потрясающая).







Про Вишнёву даже не знаю, что сказать... слова подобрать сложно. Она дивная, и я её большая поклонница. Играла она слегка аффектировано (первые два акта). Первый дуэт с Солором был наполнен ощущением ошеломляющей юной любви — той, которая настаёт и распахивает твою душу навстречу миру; жаль, что объект оказался недостоин такого чувства, как оно обычно и бывает. Вариация второго акта была полна эмоций: и глубокой тоски и, после получения корзинки, слегка безумного, трагического веселья. Конечно, Диана нереально красива, бесконечно прекрасные линии, очень точный танец. Я уж думала, она железная, но тут настала вариация с шарфиком... обидно за помарки. Кода — как я люблю, в вихревом темпе, эффектнейшая.









Жаль, что Диана давно не танцевала полновесную классику в Мариинке... подумать только, сколько мы пропустили!..



Великолепен был Владимир Пономарёв в партии Великого брамина. Мы его давно не видели в этой роли, и я уж привыкла к Сослану Кулаеву, которого считаю очень хорошим артистом, но... это было нечто. Страсть буквально разрывала его на части. Рядом с Вишнёвой они смотрелись идеально, их игра полностью соответствовала друг другу.





Дмитрий Пыхачов почему-то вышел в партии Толорагвы, а Андрей Яковлев — наоборот, Раджи. Имхо, пока Радже не укоротят халатик, в нём так и будет что-то комичное; я не уверена, что это нужный эффект.

Понравился Роман Беляков (Раб) и, конечно, Григорий Попов (наш лучший Магедавея!). В индусском танце Анастасия Петушкова остаётся недосягаемым эталоном; Алисе Петренко, которая вышла на сцену в этом спектакле, до Петушковой очень далеко, хотя многое было неплохо, особенно, в первой части (до падения). Танец этот несчастливый, вечно там кто-нибудь упадёт на самых ответственных спектаклях, не артист, так барабан...



На удивление хорош был Ярослав Байбордин в партии Золотого божка. Светлана Русских (Ману) — неплохо, но мы не поняли, как она обыграла концовку.





Тройка теней хороша, особенно Екатерина Иванникова (вторая тень); Рената Шакирова, как мне кажется, может лучше, но тоже была очень хороша; Екатерина Чебыкина (третья тень) не произвела особого впечатления.





В танце с попугаями я уж отчаянно приучаю себя не обращать внимания на собственно попугаев, но как-то в этот вечер ими прям особенно изощрённо размахивали :(.

Дирижировал Борис Грузин, что приятно :).



В целом... чуть-чуть не хватило чего-то. Какой-то капельки, которая бы перевела этот спектакль за грань незабываемости. Может быть, раскованности исполнителей главных партий, может, дуэтной «химии», может, технического совершенства. Не знаю — но очень надеюсь на июньские спектакли (точнее, на один, на который иду).



Пусть там всё случится!

Любопытное кино посмотрели... Наши не берутся экранизировать «Евгения Онегина», и понятно, почему: повествования там не хватит на полный метр, а атмосферу измучаешься передавать — и всё равно все будут недовольны.

Иностранцы этим всем парятся меньше. Добавить побольше любовных сцен и красивых проходов — а атмосферу передать, чтоб была )). И нормально.

И действительно, нормально. Видно, что люди старались. Это не клюква, ничего такого — сделано симпатично, только очень смешно )). Усадьба у Онегина размером примерно с Аничков дворец; у Лариных — как у Белосельских-Белозерских; внутри ходят бабушки в платках, и всюду колонны... всюду... это такой ретроспективно-русский стиль )). Колонны снаружи, колонны посередине комнат, колонны в ряд, колонны просто в углу... огромные! В два обхвата! У Лариных, правда, поскромнее: вообще прямоугольные и довольно тонкие... Каждый раз, как показывали новое помещение, мы сразу азартно искали колонны, и ни разу не разочаровались :). На почтовых, Онегин, конечно, летел в снежной, и никакой другой, пыли :). Сцена дуэли была в ооооочень странном месте: на каких-то мостках, которые вели к ветряной мельнице посередине речки. У Лариных танцуют под вальс «На сопках Манчжурии»; мы со Славой ухихикались. Но при всём при том — мило. Посмотрели на Россию (тех лет) глазами иностранца.

Татьяна — Лив Тайлер — на мой вкус, полный мискастинг. Я за 106 минут так и не привыкла к этому образу. Онегин — Рэйф Файнс — неплох. Ленский — Тоби Стивенс — тоже хорошо играет, но староват; пожилой такой поэт, влюбившийся в молодку. Зато мужа Татьяны подобрали помоложе )). Ольга — Лена Хеди — явно подобрана под Татьяну, чтобы была в том же восточном типе; в целом понравилась.

Конец (после возвращения Онегина) по сравнению с романом беспардонно затянут. Остальное всё пересказано более-менее близко к тексту, если говорить чисто о сюжете.

В общем, не рекомендую, но сама не без удовольствия посмотрела :). Даже не ожидала. Nice try...

Похвастаюсь новинками :).



Не очень всё хорошо видно, поэтому я ещё отдельно кое-что перефоткала :). Вот Барлоу, браслеты и клипсы. Браслет с лошадками, к сожалению, плохо читается (часто бывает у Барлоу), надо рассматривать. Но пойдёт в комплект к броши.



Подвески и броши. Даже не знаю, какую выделить... Всё — редкость и красота.



Брошки. Серебряная ложечка, очаровательные жёлуди Tona, ананас из серии Napier (уже есть яблоко и виноград — хочу остальное тоже найти), чудесный леопардик KJL, на которого я давно охотилась, ну и дресс-клип Little Nemo.



Клипсы Kirks Folly (конечно!), Coro (как всегда, затейной формы, с жемчужинками) и чокер Trifari, от которого я балдею, если честно.



Ну и — специальный гость, удочка MFA )). Как только её увидела на аукционе — сразу поняла, что без неё жить невозможно )). Сфоткала её сразу с комплектом рыбок той же марки, который у меня уже был... буду комбинировать :).

Когда я заглянула накануне спектакля в афишу, я долго вспоминала, что меня побудило выбрать именно это представление. Ширинкина, Стёпин, Ким (Меркуцио), Романчиков (Тибальд)... Нет, я очень хорошо отношусь к первым трём, а про Романчикова пока не составила никакого мнения, но это не повод же покупать билеты — тем более, рядом был блок прекрасных ЛоЛ, а, например, утром — тот же РиДж с Батоевой и Сергеевым... Пришлось лезть в переписку — оказалось, покупали мы билеты на Сомову, которую в очередной раз заменили... Ну что ж...



Чисто внешне, по типажу, Мария Ширинкина замечательно подходит на роль Джульетты. Она такая нежная, свежая, юная... Филипп Стёпин тоже хорошо вписывается в образ Ромео: внешность аристократическая, но не совсем уж принц, молодой, обаятельный... Дуэт получился, хотя поддержки были трудными (странно). Первый акт не слишком понравился — так, ровненько, миленько... оба, как мне показалось, переигрывали лицом. Во втором акте Стёпин очень был выразителен в драке, а Ширинкина удивительно мила в сцене свадьбы, и я к ним обоим очень потеплела. А в третьем... в конце я плакала крупными горячими слезами, хотя, возможно, сцена в склепе была не самой эффектной из тех, что я видела... но пробрало. Понравилось, что Джульетта не трясла склянку с ядом полминуты, как обычно делают, чтоб уж точно все заметили, что там пусто: прикоснулась — и отшвырнула. В общем, хорошая пара, удачно мы попали.







Тибальда Александра Романчикова я оказалась не готова принять. Меркуцио у Кима тоже пока что далёк от эталонного исполнения Александра Сергеева; особенно это заметно в сцене смерти.





Понравился Роман Беляков в партии Париса. Парис у него очень влюблён в Джульетту; жаль, что ей совершенно не до него. Кажется, если бы она всё-таки за него бы вышла, может быть, у них бы что и сладилось... В дуэте танцы у них были отличные.



Ну, конечно, безупречны и совершенно сногсшибательны супруги Капулетти: Владимир Пономарёв и Елена Баженова. Я уж, вроде бы, много раз их видела в этих ролях — и хочу ещё много-много раз увидеть. Особенно — сцену в спальне, когда они пытаются принудить Джульетту к повиновению, ну и потом, когда она приходит от фра Лоренцо и даёт своё согласие на брак — как мать на неё смотрит... в общем-то, наполовину именно от этих эпизодов, от того, как играет старшее поколение зависит, буду ли плакать в финале :). Кормилица (Полина Рассадина) хорошо играла во втором акте, когда передавала записочку, но в третьем немного потерялась.



Понравился Бенволио (Алексей Недвига). В партии шута вышел Григорий Попов — понятно, наш любимчик :). Мы его давно не видели; повезло вот.



Дирижировал Алексей Репников.



В целом впечатление осталось хорошее — а Сомову, надеюсь, посмотрим ещё :).